O Atelier ou Ateliê é um espaço inspirador, dotado de cavaletes, bancadas, estantes e materiais artísticos, como telas, tintas, pinceis, papéis e outros acessórios usados na produção de trabalhos nas mais variadas técnicas. É um termo francês para designar estúdio, que pode ser utilizado para criação de obras de artes (desenho, pintura, escultura, gravura), design, moda, artesanato etc. Pode ser desde um pequeno espaço reservado da casa para o desenvolvimento de trabalhos mais íntimos, até uma grande sala ou galpão, onde o artista ou grupo produz obras em grandes escalas.
O Atelier remonta o próprio início da pintura e da escultura e, até a criação do movimento impressionista, era o único espaço onde os artistas trabalhavam, quando não estavam a serviço de uma encomenda numa igreja ou palácio. Até o surgimento da arte acadêmica, no século XVI, não havia “escolas” de artes, nem métodos de ensino. Desse modo, quem quisesse aprender a desenhar, pintar ou esculpir, tinha que ser discípulo de um grande mestre. O “aluno” começava auxiliando na limpeza dos pinceis, preparação das tintas (que eram acondicionadas em tripas de porcos), e ficava observando como o mestre fazia. Com o tempo, aprendia as bases do desenho e poderia ajudar o “professor” no desenvolvimento das obras. Muitos discípulos superaram seus mestres e se tornaram muito famosos.
Nosso curso de Desenho de Atelier resgata esse clima dos Ateliês, trazendo para a contemporaneidade uma metodologia exclusiva, que prioriza a individualidade do aluno, seu nível de compreensão e ritmo de produção. Todo o curso é embasado na História da Arte, começando com os fundamentos do desenho, mostrando a importância da teoria e do aperfeiçoamento do olhar para a solidificação da prática. Na sequência, o aluno aprende como preparar e aplicar as cores e começa a desenvolver as mais variadas técnicas sobre papel.
A diferença principal deste curso, em relação ao Desenho Artístico é que, no Atelier, o aluno não é limitado pela prancheta, geralmente trabalha no sentido vertical (cavalete) e pode produzir trabalhos em escalas maiores, sempre buscando a expressividade. O programa do curso é mais maleável e o aluno pode experimentar vários estilos, técnicas e materiais e buscar a sua própria maneira de representação, consciente de que as técnicas são apenas meios que ele utiliza, para que ele possa traduzir suas emoções numa linguagem plástica.
Trata-se de um curso destinado a qualquer pessoa que busque, através da prática do desenho, desenvolver o desenho de forma expressiva, mesmo sem ter nenhuma experiência anterior.
Pré-requisitos: Nenhum.
Idade mínima: 16 anos.


Alunos por Turma
Máximo de 12


Atendimento
Individualizado


Formato das Aulas
Presencial


Início do Curso
Imediato
O Que Torna a ABRA Única?
Desde 1987 Revelando Talentos


Ao longo de mais de três décadas de existência, a ABRA já contribuiu para que milhares de pessoas desenvolvessem suas habilidades artísticas e alcançassem seus objetivos, seja no âmbito profissional, realização pessoal, ampliação do conhecimento ou desenvolvimento social. Com isso, a escola vem cumprindo, de maneira eficaz, seu compromisso com a formação de seus alunos. Provando que, qualquer pessoa consegue desenvolver seu lado artístico, desde que bem orientada através de uma metodologia eficiente e profissionais competentes.
Ensino Individualizado
Um dos principais objetivos da metodologia ABRA é a valorização do indivíduo através da arte. Pensando nisso, criamos o SEIA – Sistema de Ensino Individualizado ABRA. Um método exclusivo que respeita a individualidade de cada aluno e permite que ele desenvolva o curso de acordo com o seu nível de compreensão e ritmo de trabalho. Além disso, os professores são treinados para focar nos conteúdos de maior interesse do aluno, ajudando-o a alcançar os resultados almejados de maneira dinâmica e objetiva. Outra grande vantagem do SEIA é o aproveitamento total do programa de curso, pois mesmo em caso de faltas não há perdas no conteúdo proposto. Como resultado, aqui na ABRA o aprendizado do aluno é 100% garantido.
Infraestrutura de Ponta
A ABRA dispõe de uma infraestrutura de ponta e oferece um ambiente bastante contemporâneo, artístico e tecnológico.
Além disso, todas as nossas salas de aula contam com equipamentos de primeira linha, possibilitando uma experiência confortável e prazerosa, que de fato estimula a criatividade do aluno.
Inicio Imediato e Turmas Reduzidas


Um dos benefícios mais interessantes do SEIA – Sistema de Ensino Individualizado da ABRA é a possibilidade de o aluno ingressar na turma em qualquer época do ano, mesmo que o semestre letivo já esteja em andamento.
A ABRA sempre teve como diferencial um relacionamento mais próximo e direto entre professor e aluno. Para que isso seja possível, contamos com salas de, no máximo, 12 lugares, proporcionando ao aluno um tratamento exclusivo de seu professor.
Nossos Professores
A ABRA conta com professores bem preparados, tanto no aspecto de formação e experiência profissional, como também nos conceitos de aplicação da metodologia da escola, passando por um intenso treinamento para assimilação do SEIA – Sistema de Ensino Individualizado ABRA, garantindo que compreendam nossa filosofia e priorizem os interesses do aluno.
Os Melhores Resultados
Todo o nosso trabalho não teria sentido se não fosse pelo talento e dedicação de nossos alunos, que entendem a proposta da escola e se dedicam com afinco na busca de seus objetivos. Em retribuição à todo esse empenho, e sabendo da dificuldade que os jovens artistas encontram para divulgar suas obras no início da carreira, a ABRA constantemente promove eventos e exposições com o intuito de oferecer uma oportunidade, para que seus familiares e o público em geral conheça o resultado do trabalho desenvolvido durante as aulas.
Material Didático Próprio


As Apostilas e Cadernos de Exercícios utilizados durante as aula são inteiramente desenvolvidos pela nossa equipe pedagógica.
Isso significa que o aluno terá em mãos um material de apoio totalmente alinhado ao programa de curso e ao SEIA – Sistema de Ensino Individualizado ABRA, nosso método exclusivo.
Tudo em perfeita sincronia com a filosofia adotada pela escola.
Localização Privilegiada


Desde meados de 2019, o bairro Moema tornou-se ainda mais criativo!
A Academia Brasileira de Arte escolheu um bairro dinâmico e cultural para montar sua moderna unidade, localizada em um ponto estratégico da cidade.
Nossos alunos, independente de onde e como venham para a escola, encontram muita facilidade em chegar. Estamos a meio quarteirão da Avenida Ibirapuera e a 5 minutos de caminhada da estação Moema do metrô. Para quem vem de carro, contamos com estacionamento coberto e serviço de Valet.
MÓDULO 1
Principios Formais Visuais - 12h
- Linha
- Ponto
- Forma
- Espaço
- Plano
Volume e Desenho Estrutural -12h
- Sólidos Geométricos
- Sólidos Orgânicos
- Modelado
- Texturas
- Manchas
- Luz e Sombra
Composição - 12h
- Aberta / Fechada
- Simétrica / Assimétrica
- Dinâmica / Estática
- Cheia / Vazia
- Proporções
Desenho de Observação 1 - 24h
- Desenho Cego
- Figura Invertida
- Formas Indefinidas
- Espaço Negativo
- Universo Temático
Desenho Pessoal - 12h
- Sensações
- Fragmentos de Imagem
- Textos
- Sonhos
Noções Espaciais - 12h
- Perspectiva Linear
- Proporção
- Proporção Áurea
Figura Humana - 18h
- Mãos e Pés
- Cabeça
- Auto-Retrato
- Proporção entre as partes do corpo
- Modelo Vivo
Teoria das Cores - 12h
- Círculo das Cores
- Escala de Valores
- Contrastes por saturação
- Contrastes por quantidade
- Contrastes por complementaridade
- Contrastes por simultaneidade
- Contrastes pro semelhança
Técnicas Expressivas - 12h
- Grafite
- Carvão / Giz Branco
- Nanquim (pincel e pena)
- Aquarela
- Guache
- Pastel Oleoso
- Pastel Seco
- Colagem
MÓDULO 2
Prática de Atelier - 120h
- Aprimoramento técnico e teórico, com enfoque nas poéticas individuais
- Ampliação do universo do desenho como linguagem;
- Técnicas mistas e colagens
- Figura Humana (modelo vivo)
- Pesquisa de materiais e suportes alternativos
- Participação em mostras e exposições
- Montagem de Portfolio
Incentivo à formação artística
Núcleo de Formação Artística
Saiba+ sobre o Núcleo de Formação Artística
Com a finalidade de proporcionar aos alunos de Artes Plásticas uma formação mais completa e uma vivência maior sobre os rumos da arte atual, a ABRA possuí o Núcleo de Formação Artística.
Nele, os alunos com maior comprometimento e preparo são convidados a participar de mostras e exposições – individuais e coletivas – tanto internas, através do Programa ABRA Special Guest, como externas, em galerias e espaços culturais parceiros da academia.
MOSTRAS E EXPOSIÇÕES
Programa Você Artista
Saiba+ sobre o Programa ABRA Você Artista
Em conjunto com o artista plástico Michael Clayton, a Academia Brasileira de Arte apresenta um programa focado no desenvolvimento da expressão artística do aluno.
Trata-se de técnicas para desbloqueio de criatividade, coordenação motora e estímulos para intuição e meditação. Técnicas que o próprio artista usa em seu Processo Artístico.
Neste programa, o aluno irá vivenciar experiências para seu desenvolvimento interior e autoconhecimento. As aulas proporcionam, além do entendimento de si, um entendimento em suas expressões, tanto artísticas quanto interpessoais, melhorando sua comunicação, qualidade de vida e administração emocional para tomada de decisão.
DESENVOLVIMENTO INTERIOR
Horários Disponíveis
Nossos Professores
Resultado dos Alunos
Todo o nosso trabalho não teria sentido se não fosse pelo talento e dedicação de nossos alunos, que entendem a proposta da escola e se dedicam com afinco na busca de seus objetivos.
Em retribuição à todo esse empenho e, sabendo da dificuldade que os jovens artistas encontram para divulgar suas obras no início da carreira, a ABRA constantemente promove mostras e exposições, oferecendo uma oportunidade para que os alunos divulguem o resultado de seu trabalho.
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