O Mundo Precisa da Sua Arte
Objetivo do curso
Sem perder sua essência de arte de rua, o Graffiti está entre os gêneros artísticos mais cobiçados da atualidade. A prova disso é a grande quantidade de artistas profissionais que atuam em projetos que vão muito além dos muros das cidades. A Arte Urbana está invadindo casas, escritórios e grandes corporações; está inserida em grandes projetos de urbanização, arquitetura e design de interiores.
O curso de Graffiti da ABRA inicia com uma introdução aos fundamentos básicos do desenho, o que é muito importante para que o aluno aprenda sobre esquemas construtivos, composição, questões espaciais e volumetria, passa por técnicas avançadas com o Spray e outros materiais, finalizando com projeção, orçamento e normas de segurança, preparando o aluno para desenvolver projetos de Graffiti (indoor e outdoor) em qualquer tipo de superfície.
A quem se Destina?
Destinado à estudantes, artistas plásticos, designers e qualquer pessoa que se interesse por este segmento artístico, mesmo que seja para adquirir conhecimento como um hobby.
Pré-requisito: Nenhum.
Idade Mínima: 16 anos.
O que Aprenderei?
Desenho Livre - 18h
- Linha
- Ponto
- Forma
- Desenho de Observação
- Composição
- Desenho Estrutural
- Luz e Sombra
- Escala de Valores
- Texturas
- Desenho de Objetos
Técnicas de Spray – 21h
- Diferenças entre Muralismo, Street Art e Graffiti
- Preparação de Máscaras Soltas (Stencil)
- Modificando o CAP
- Técnicas Variadas
- Fundos e Contornos
- Texturas
- Soltando a Mão
- Graffiti Autorizado: como e aonde fazer
Projeção – 6h
- Ilustração em Escala (Escalonagem)
- Uso do Escalímetro
- Projeção Manual e Digital
- Uso do Nível
- Geometria (como aplicar formas simétricas e assimétricas em grande escala).
- Noções Básicas de Fotografia
- Processos da Fotografia e Publicações do Graffiti
Orçamento e Normas de Segurança – 3h
- Valores de Materiais
- Pesquisa de Mercado (sempre atualizada)
- Indoor
- Outdoor: insalubridade, equipamentos (andaime, balancim, escada) e certificações.
- Metro Quadrado (como calcular)
- Riscos de Quedas
- Trabalho em Altura
- Minimização de Acidentes
- Uso de Equipamentos de Segurança do Trabalho
Projeto Final – 12h
Nesta etapa o aluno deverá escolher uma das seguintes opções de briefings para desenvolver o projeto final:
a) Briefing 1 – Escola Infantil – 12h
- Absorvendo o Conceito do Cliente
- Estimativa do Tempo de Criação
- Estudos de Referências
- Desenvolvimento da Arte (Prancheta)
- Estudo de Cores
- Aplicação em Parede
- Captação Fotográfica do Projeto
b) Briefing 2 – Pessoa Física – 12h
- Absorvendo o Conceito do Cliente
- Estimativa do Tempo de Criação
- Estudos de Referências
- Desenvolvimento da Arte (Prancheta)
- Estudo de Cores
- Aplicação em Parede
- Captação Fotográfica do Projeto
c) Briefing 3 – Restaurante Japonês – 12h
- Absorvendo o Conceito do Cliente
- Estimativa do Tempo de Criação
- Estudos de Referências
- Desenvolvimento da Arte (Prancheta)
- Estudo de Cores
- Aplicação em Parede
- Captação Fotográfica do Projeto
d) Briefing 4 – SPA Terapêutico – 12h
- Absorvendo o Conceito do Cliente
- Estimativa do Tempo de Criação
- Estudos de Referências
- Desenvolvimento da Arte (Prancheta)
- Estudo de Cores
- Aplicação em Parede
- Captação Fotográfica do Projeto
Calendário
Corpo Docente
Paulo Tarmac
Tarmac começou a desenhar com 3 anos de idade. Aos 16 anos criou então sua própria estamparia e desde então não para de se desenvolver em diversas áreas no universo artístico.
perfil do professor
Milton Toller
Toller atua no mercado artístico há mais de 25 anos como Artista Plástico, Ilustrador, Ilustrador Digital e Designer Gráfico, com experiência em artes gráficas impressas e digitais, design de games e tatuagem.
perfil do professor
Nick Alive
Nick Alive está no mundo das Artes Visuais desde 1997. Sua base artística foi moldada a partir das opiniões das pessoas que passavam pelos seus muros e da troca de idéias com outros artistas.
perfil do professor
Alex Azevedo
Alex Azevedo, iniciou uma jornada criativa em múltiplos cenários, produzindo painéis e participando de eventos como exposições, encontros de graffiti e parcerias com marcas por toda cidade de São Paulo.
perfil do professor
Carlos Cesar
Ilustrador, designer e muralista, Cacé atuou por quase uma década à frente da área Criativa do Bradesco, período onde adquiriu infinitas habilidades no Universo artístico. Amante de arte urbana e seu expressionismo.
perfil do professorMetodologia
A ABRA traz até você a experiência e a bagagem cultural adquirida ao longo de mais de três décadas de sua existência, com o reconhecimento de ser uma das escolas mais conceituadas e bem qualificadas do Brasil, nas áreas de Arte e Design.
O SEIA - Sistema de Ensino Individualizado ABRA permite que o aluno avance no curso de acordo com o seu ritmo e nível de compreensão. O professor atende cada um de forma individual em sala de aula, e sempre focando na necessidade do aluno.
Outro benefício do SEIA - Sistema de Ensino Individualizado ABRA é o Início Imediato, possibilitando que o aluno ingresse nas turmas em qualquer época do ano, mesmo que o semestre letivo já esteja em andamento.
Os profissionais da ABRA atuam diretamente no mercado de trabalho em suas respectivas áreas de formação, podendo assim transmitir, além do programa padrão do curso, toda a sua experiência, proporcionando ao aluno um contato mais efetivo com a sua futura profissão.
A ABRA sempre teve como diferencial um relacionamento mais próximo e direto com seus alunos. Para que isso seja possível, contamos com turmas de no máximo 12 alunos em sala de aula, que permitem ao professor oferecer um tratamento personalizado e direcionado aos objetivos do aluno.
O material didático utilizado em aula é inteiramente desenvolvido pela nossa equipe pedagógica e, além de estar alinhado aos programas de cursos, também segue os preceitos do ‘‘passo a passo’’. Tudo em perfeita sincronia com a metodologia e filosofia adotada pela escola.