Rumiko Takahashi: a autora que marcou gerações do anime e mangá

O ano de 2026 traz um feito poucas vezes visto na história do anime: três obras da mesma autora sendo adaptadas para a TV. E a autora desse feito é Rumiko Takahashi, com os remakes de Urusei Yatsura e Ranma ½, além da sua criação mais recente, MAO.

MAO – anime estreou em abril de 2026

Ela é uma mangaká detentora de diversas grandes marcas, como, por exemplo, ser a mulher que mais vendeu mangás na história, com mais de 200 milhões de cópias. Além disso, é frequentemente colocada ao lado de Naoko Takeuchi como uma das autoras mais influentes e populares da história do mangá no Japão.

A importância de Rumiko Takahashi na história do mangá

Nascida em 1957, ela teve como grandes influências Osamu Tezuka, Fujio Akatsuka e Ryoichi Ikegami, de quem constantemente copiava desenhos quando jovem. Já sua formação foi na escola Nihon Josei-Dai e no curso de mangá Gekiga Sonjuku, onde passou a ter aulas com o renomado Kazuo Koike (um dos criadores de Lobo Solitário).

Quando Rumiko Takahashi iniciou sua carreira, as mulheres já tinham presença relevante no mercado de mangás. Contudo, a imensa maioria criava narrativas do gênero shoujo (voltadas para meninas). Um dos aspectos mais importantes de sua carreira foi justamente quebrar as barreiras de mulheres criando obras shonen (voltadas para meninos).

E ela conseguiu um feito dificílimo para mangakás homens ou mulheres: emplacar sucessos consecutivos. Sua primeira criação e primeiro grande sucesso foi Urusei Yatsura, publicado entre 1978 e 1987.

Quando ela terminou esse, logo veio outro grande sucesso: Ranma ½, que ela escreveu entre 1987 e 1996. Ao final dele, ela novamente emplacou mais um fenômeno de vendas, dessa vez Inuyasha, publicado entre 1996 e 2008.

Posteriormente, ela lançou Rin-ne entre 2009 e 2017, mas essa não chegou perto do sucesso das anteriores. Só que vale observar que, mesmo tendo um resultado mais modesto, a história seguiu sendo publicada durante nove anos e ainda ganhou um anime com três temporadas.

Inclusive, quando chegamos ao tema de adaptações, ela novamente ostenta uma marca relevante de ter tido todas as suas criações adaptadas para anime, sendo elas:

• Urusei Yatsura – 1981 e 2022 (remake)
• Maison Ikkoku – 1986
• One Pound Gospel – 1988
• Ranma ½ – 1989 e 2024 (remake)
• Mermaid Saga – 1991, 1993, 2003 (aqui foram diferentes OVAs)
• Inuyasha – 2000 e 2009 (esse segundo foi a parte final do mangá, que originalmente não tinha sido lançado no anime original)
• Rumic Theater – 2003
• Rin-Ne – 2015
• Yashahime (série continuação direta de Inuyasha) – 2020
• MAO – 2026

Uma das coisas que mais chama atenção em seus enredos é a versatilidade. Apesar de boa parte delas serem mais voltadas para a comédia, ela conseguiu trazer obras únicas, que não sofreram do mal que alguns autores costumam sofrer: de os fãs associarem todas as tramas dela em relação à de maior sucesso.

Para mostrar um pouco mais disso, falaremos abaixo de suas três criações mais famosas:

1 – Urusei Yatsura

A primeira obra dela já dava uma mostra do tipo de comédia caótica que virou uma das marcas da autora. A história começa simplesmente com uma raça alienígena querendo invadir a Terra, mas oferecendo como chance de defesa que eles vençam uma disputa de pega-pega com a filha do rei, chamada Lum.

O “herói” da Terra era Ataru Moroboshi, um estudante que não tinha nada de especial, além do fato de ser extremamente pervertido. A disputa se arrasta até o décimo e último dia, com ele falhando em tentar tocar os chifres dela.

Ele acaba recorrendo a uma estratégia tão absurda quanto o restante da situação para vencer: conseguir fazer com que ela perdesse a parte de cima da roupa, se desconcentrasse e ele vencesse.

O único detalhe é que ele conseguiu vencer apenas porque Shinobu Miyake, namorada de Ataru, o incentiva prometendo se casar com ele caso vença. Só que, ao comemorar dizendo que poderia se casar, a própria Lum entende isso como um pedido de casamento.

A partir daí, a história mergulha em uma verdadeira guerra romântica envolvendo Lum, Ataru e Shinobu, com alienígenas, criaturas sobrenaturais e todo tipo de situação absurda surgindo constantemente.

2 – Ranma ½

Uma das coisas mais interessantes em ambas as obras é que o primeiro episódio já entrega muito do quão nonsense será o universo daquela história.

Aqui, o começo é um panda e uma garota brigando no meio da cidade e na chuva. Essa dupla chega a um dojo em que vive a família Tendo, em que o pai e suas três filhas ficam em choque quando veem os dois brigando.

Quando finalmente as coisas se acalmam, eles explicam que tinham ido treinar na China em um lugar muito peculiar: um local repleto de fontes amaldiçoadas chamado Jusenkyo. O pai, Genma Saotome, caiu na fonte do panda afogado e Ranma Saotome, na da garota afogada.

Os pais são grandes amigos e tinham combinado que seus filhos iriam se casar e herdar o dojo. As duas filhas mais velhas, ao verem o peculiar garoto que vira mulher ao ser molhado com água fria, deixam a “honra” para Akane, a caçula.

Uma das coisas mais legais da série é que ela aposta nos duelos mais inusitados possíveis, trazendo muita ação mesclada com comédia. Além disso, ao longo da narrativa, diversos rivais de Ranma surgem, muitos deles vítimas do treinamento nas fontes de “história muito trágica”.

Outro ponto curioso da obra é que Rumiko Takahashi traz diversos momentos ecchi (podemos explicar aqui como “fanservice” em que garotas aparecem em posições provocantes), só que é justamente o próprio Ranma em sua versão mulher que faz isso, geralmente tentando tirar alguma vantagem de outro cara.

3 – Inuyasha

Dentre as três, esse é o enredo menos voltado para a comédia, sendo muito mais uma aventura (ainda que conte com muitos momentos de humor). Ela mescla aventura mística, poderes sobrenaturais e até mesmo viagem no tempo.

A obra começa quando Kagome (Agome na adaptação brasileira) é puxada por um youkai para um poço dentro de um espaço do templo que tem em sua casa. Ela acaba viajando no tempo, voltando para o Japão feudal, onde é salva por Inuyasha, que derrota o monstro que havia retirado de seu corpo a Joia de Quatro Almas.

O único problema é que outro youkai a rouba e ela, ao acertá-lo, espalha inúmeros fragmentos da joia pelo mundo. A partir daí, junto com Inuyasha, eles partem em busca dos pedaços. O problema é que, como ela amplifica o poder de quem a usa, os mais diversos demônios tomam posse dela, inclusive Naraku, o grande vilão da história.

Ao longo da história, a trama passa a explorar muitos momentos dramáticos, especialmente a história de amor mal resolvida de Inuyasha, a relação conturbada com o irmão Sesshomaru, além de seus próprios conflitos internos por ser um meio-youkai (o que sempre fez ele ser tratado como um pária por outros demônios).

Um dos pontos altos da história são as batalhas, sem dúvidas as mais impressionantes dentre as três séries. Rumiko aqui mostra versatilidade principalmente pela mudança de foco narrativo, trazendo um shonen mais “clássico”, inclusive sem fazer uso do já citado ecchi, ainda que tenhamos novamente um personagem tarado no enredo (fato comum entre todos).

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Autoria: Departamento de Pesquisa e Cultura ABRA